Entrega Final

Este es el trabajo final:

https://www.youtube.com/watch?v=ycGVvXZboOM&feature=youtu.be

Conseguimos hablar con Eugenia y visitarla. Nos contó muchísimas cosas de su vida, elegimos sólo algunas, las que están relacionadas con su marido, para contar. Tratamos de retratarla desde su jardín, sus recuerdos; de ir mostrándola de a poco también con el audio, a través de la música. Nos gustó mucho trabajar con ella, es una mujer muy cálida, a la cual la vida la golpeó bastante, pero sigue siendo capaz de amar y de ser feliz. Creo que su jardín es un reflejo muy claro de cómo es ella como persona, de cómo ve ella a la vida, a sus 83 años. La verdad nos sentimos muy inspirados por ella. 

Este es un corte anterior que hicimos, antes de la corrección que llevó al trabajo final:

Yo, por mi parte, edité un video con varias tomas de detrás de cámara del viaje. Más que nada un video sobre nuestra experiencia, sobre cómo fue hacer este trabajo tan diferente a los demás, que nos obligó a salir de nuestras zonas de confort, a encontrarnos con imprevistos y complicaciones, a conocer gente nueva y lugares nuevos, cosas que tal vez no habríamos hecho si no hubiéramos tenido esta oportunidad. El objetivo de este video fue simplemente tener un recuerdo del viaje y de cómo nos sentimos durante el proceso de este trabajo.

Preentrega

  Decidimos trabajar sobre Eugenia, una señora de 83 años que vive en Open Door. Como no pudimos volver a contactarnos con ella hicimos este intento de retrato con el material que teníamos. Vamos a ver si podemos finalmente volver a filmarla si no intentaremos hacer funcionar lo que tenemos. 

Satélite XI - cheLA

Primer rodaje

  El jueves 13 fuimos a Open Door, ya con el guión listo a rodar por primer vez... nos quedaron algunas tomas por hacer, pero el balance general me parece muy alentador; necesitamos entrar a algunas casas para filmar los jardines y fuimos muy bien recibidos, todos nos abrieron las puertas con total facilidad, lo cual nos facilitó mucho el rodaje. Conocimos a una señora que no sólo nos abrió la puerta sino que además nos ofreció bizcochitos y mate y nos cantó el Ave María, tenía una historia super interesante, y, si no hubiéramos ya tenido pensada la idea del trabajo final, me habría encantado hacer algo sobre ella y su vida de película.

El registro analógico

Primer viaje

  Fuimos a Open Door el 23 de octubre, por primera vez. Ya el viaje en tren hasta allá fue una nueva experiencia, al menos para mí, que he viajado como mucho dos veces en tren. Llegamos a la estación Cabred a las 10 de la mañana y empezamos a caminar por la calle principal, del mismo nombre. La primera impresión es que es un pueblo como cualquier otro, poca gente, casas bajar, todos se conocen entre ellos, la siesta es religiosa y los perros son tan parte de la calle como los autos. La gente nos miraba muchísimo, en parte creo, por ser de afuera y, por otro lado, porque desentonábamos de manera escandalosa. Cada uno con una cámara colgando, con ropa y actitud "de ciudad", se notaba a la legua que no éramos de ahí. Por suerte tuvimos un sólo episodio que podría calificarse de hostil; caminábamos por una de las calles transversales y vimos un almacén donde una señora estaba ordenando unas cosas y, en cuanto uno de nosotros sugirió en voz alta que podíamos comprar algo para almorzar ahí, la puerta se nos cerró en la cara. Es probable que haya sido casualidad, pero la situación dio que hablar. Por lo demás, la gente fue muy amable con nosotros; charlamos un poco con una almacenera que nos contó un poco del pueblo y con la bibliotecaria/maestra jardinera. 

  Una de las cosas que más me llamó la atención de Open Door fueron los patios de las casas, lo florecidos que estaban, lo bien cuidados que los mantenían. El domingo volví para visitar el vivero, que estaba cerrado cuando fuimos el jueves, y quedé fascinada con la cantidad de flores y colores. Nos dejaron sacar fotos y quiero ver de filmar algo ahí, porque la verdad me atrapó cada aspecto de ese lugar.

Teórica ¨El Viaje¨

  En esta teórica vimos los diferentes tipos de viajes y cómo pueden llevar a una producción audiovisual. Si bien me interesa la temática del viaje no estoy del todo segura de querer que nuestro corto final se base en eso, pero si me interesa el concepto de verse inspirado por un viaje. También me pareció interesante el cómo vemos a la gente de afuera o, más bien, cómo percibimos al OTRO. En el documental de Paolini, él va a Israel con una idea muy formada de lo que es un país subdesarrollado por así decirlo, con un preconcepto de que, porque es un lugar donde ocurrieron hechos históricos de relevancia mundial y que no pertenece al primer mundo, debe quedarse en el tiempo, manteniendo la subsistencia campesina, conservando los lugares históricos sin apropiárselos como parte de su territorio, que es lo que son. Después de esta clase procuré no cometer el mismo error en mi viaje a Open Door, tratando de no dar por sentado que, al ser un lugar lejano, descentralizado, un pueblo de la Provincia, debe ser un lugar anticuado, con gente lenta, del campo, etc. 

TP Final: El viaje

  Con mi grupo vamos a trabajar en Open Door, un pueblo de Luján, que tiene un hospital psiquiátrico. Nos gustó que tuviera este elemento fuera de lo común ya que nos disparó varias ideas. Si bien queremos llegar allá y poder explorar un poco más antes de decidir bien sobre qué queremos hablar en nuestro corto final, estamos muy interesados en la idea del manicomio, pero tratamos de estar abiertos a las posibilidades que nos brinde el lugar.

Entrega transposición

Grupo: Verónica Fernández Bargiela, Victoria Dania, Juan Manuel Crego Risso.
Transposición de Julio Verne: "La tierra perdida"

Las mesas:

  El autor de mi grupo es Julio Verne; decidimos representar en nuestra mesa la historia en objetos, de algún personaje de Verne, buscamos objetos antiguos y extraños a la vista, poco conocidos, o que dieran la impresión de venir de tierras lejanas, para crear ese clima de mundos inexplorados e inventos maravillosos.

Transposición

  Con mi grupo elegimos a Julio Verne:
  era un escritor del siglo XIX. Sus libros más importantes e influyentes son los de la serie de Viajes Extraordinarios, a los cuales pertenecen, entre otros, "De la Tierra a la Luna" (en la que se basa "Viaje a la Luna" de George Meliés), "20.000 leguas de viaje submarino", "Viaje al centro de la Tierra"...
   Sus libros marcaron a miles por su imaginación y su desmesura a la hora de pensar historias; justamente son viajes extraordinarios porque relatan proezas que a nadie se le había ocurrido jamás ni imaginar, viajar a la Luna y al centro de la Tierra son empresas descabelladas y es por ésto que maravillaron tanto a todos.
   Verne era un adicto al trabajo  un perfeccionista, por lo que pasaba sus días investigando y aprendiendo sobre ciencia para lograr realismo en sus obras; inventó el helicóptero, el submarino eléctrico y el transbordador; su nave en "De la Tierra a la Luna" aterrizó a tan sólo 2, 5 millas de donde aterrizó el Apolo 11 en 1969.
   

EME Final

https://www.youtube.com/watch?v=BrvtKgXqEUQ

Este trabajo me resultó muy interesante, ya que aprendí muchas cosas sobre animación. Me gusta el resultado del trabajo final, si bien no es lo que teníamos en mente en un principio; tuvimos muchos problemas con los programas, ya que no los conocíamos bien, pero considerando el poco tiempo que tuvimos y el conocimiento escaso con el que empezamos, me siento muy conforme con lo que creamos.
Me gustó este trabajo porque fue un puntapié inicial para las cosas que haré después, por lo pronto, me entusiasmé bastante con la animación.

El EME

El 18/8 tuvimos en primer clase del cuatrimestre en la que hablamos de diferentes técnicas de animación. Con mi grupo nos interesó la rotoscopía y el stop motion, para aplicarlos en nuestro corto. Estuvimos investigando sobre las diferentes técnicas y viendo videos en internet para sacar ideas:
La verdad nos costó mucho encontrar lo que queríamos hacer, si bien sabíamos las técnicas que queríamos aplicar.
Decidimos hacer algunos videos de rotoscopía, dibujando los 24 fps ya que le daban un efecto de vibración especial a la animación.

A mí, particularmente, me llamó la atención de la última teórica el trabajo de Jeff Scher, ¨Milk of Amnesia¨, como todos los cuadros estaban dibujados de estilos diferentes. Me interesó también, en el primer video, los pliegues del vestido y como se movían, y del segundo video, como el hecho de que el movimiento sea tan claro me dio la oportunidad de explorar con formas en vez de líneas, como en el trabajo de Georges Schwizgebel, ¨Perspectives¨
Todo esto nos dio la idea de trabajar con la música y hacer animación con Flash de notas musicales que jueguen con las diferentes rotoscopias... vamos a ver qué sale.

Concurso receso de invierno

"El ritual de la pelota"

Durante el receso de invierno saqué esta foto en la que parece que los jugadores están en ronda alrededor de la pelota. Me gustó la idea de algún ritual religioso, como si la pelota fuera un Dios, al que se le rinde culto, lo cual no está muy lejos de la realidad de nuestro país en relación al futbol. Es un ícono y, de alguna manera, la pelota, como la camiseta, es sagrada.

La Cosa, Los Otros y El Conejo que regresó del Muerte

  La cosa es lo que no se comunica de manera lineal, frontal, específica. 
  Ésto significa que La Cosa es algo que se transmite implícitamente, es algo que el espectador tiene que leer entre líneas. Tal vez no identifique a primera vista qué es lo que lo hace sentirse de la manera que se siente frente a la obra, o por qué lo atrapa de cierta manera; pero lo cierto es que siente ese algo, esa "Cosa" que es lo que hace interesante la obra y la destaca de todas las demás. 
 Esto intentamos hacer con mi grupo en la Seducción y creo que, después de muchas etapas de corrección y replanteamientos, lo logramos.

Situación: entrega final

La Seducción.

  Me interesó mucho este trabajo, sobre todo porque tuvimos oportunidad de empezar a filmar. Estoy contenta con el resultado, tuvimos un proceso interesante donde siempre sentí que fuimos mejorando y, si bien creo que hay lugar para ajustes, estoy muy conforme con el trabajo final, creo que logramos transmitir la idea de seducción, sin llegar a un extremo de literalidad pero tampoco de ridiculización de la situación. Fue interesante trabajar con actores profesionales ya que se nota otro resultado, le da otro nivel al trabajo. 

TP 3: La cosa

   Cuando se cuenta una situación, son muy importantes el espacio, las actuaciones, la puesta en escena y los encuadres, más que el relato en sí. Es importante pensar dónde se empieza y termina la escena. En el "Ángel Exterminador", por ejemplo, el espacio articula al relato. En la escena que vimos del lavadero de autos, la verdadera fuerza la tenían las interpretaciones de los actores y el ambiente en general, el clima que se generaba, no tanto lo que se contaba realmente, ya que con todos los otros elementos la situación se entendía a la perfección.

  Louis Lumiere (Éric Rohmer 1968)

  Si tengo que elegir un punto de vista, me quedaría con Langlois, creo que el cine de los hermanos Lumiere era pensado, nada era librado al azar, después de todo, las nociones de encuadre y composición ya existían en la pintura entonces, ¿Por qué no aplicarlas al cine? También creo que algunas cosas pueden ser productos del inconsciente, pero sólo algunas y no las más importantes.

El Otro: Entrega

 

  Lo que busqué con este retrato es mostrar dos lados de Vicky. Por una parte, su faceta más superficial, lo que uno nota a primera vista de ella, esa estética de modelo, con su vestuario a la moda, pensado pieza por pieza, su producción en general. Por otra parte, su naturaleza cálida y simpática, que es lo que uno descubre luego de conversar con ella y llegar a conocerla un poco más, que lo representé en las fotos con menos producción, que en las que se la ve sonriendo, relajada. Las otras, las de moda, estás más producidas, posadas y siempre intenté, o tapar su cara con algún objeto, o con algún filtro fotográfico, ya que esas son las fotos en las que uno no la descubre del todo.  

reformulación de la infancia

El Otro: Preentrega

Día de toma

  No fuimos a la clase con una idea pensada, simplemente encontramos un lugar del taller que no interesó, por el fondo y la luz que recibía en ese momento de la tarde e intentamos jugar con eso. 

El Otro: primer intento de video

  Subo el link del video (sin audio todavía)

https://www.youtube.com/watch?v=QcydKOrxk3U&feature=youtu.be

Mi idea es mostrar, en la primera parte del video, el lado más superficial de Vicky, lo que uno primero ve cuando recién la conoce, por eso ella está tapada, o no se la ve del todo o las fotos tienen filtros de colores y efectos. la segunda parte es la verdadera esencia de Vicky, es ella, mucho más relajada, natural, sin poses. No estoy del todo convencida con el video final, pero me quedé con la última teórica, donde hablamos de que no hay que ignorar lo muy afectados que nos vemos por los celulares y las redes sociales. 

  y una foto:

El muelle

  Es un corto realizado únicamente con fotos y relatados con una voz en off. Los recursos utilizados son muy sencillos pero dan un muy buen resultado, casi parece que las imágenes están realmente en movimientos, nos parece oír a los personajes en vez de a la voz en off.
  La historia habla de un hombre que presencia su propia muerte de chico, a la cual él mismo se conduce, sin saberlo. Nos deja la idea de lo inevitable del destino y de las desgracias que pueden ocurrir si intervenimos con el orden natural de las cosas, como viajando en el tiempo, por ejemplo.

Teórica 22/5

Charla del DF Julián Apazteguia:
  
  Me interesó mucho esta teórica, me quedaron como mensajes: que el mejor lugar para aprender es el oficio, ahí uno perfecciona su técnica; la fotografía trabaja para un todo, que es la película, y hay veces que hay que sacrificar cosas como la iluminación o el encuadre perfecto en favor del todo; está bien cometer "errores técnicos" siempre y cuando se tenga una justificación y sean con una intencionalidad estética.

  Me fui de la charla con ganas de sacar fotos y filmar y empezar con proyectos, lo que fuera, de empezar a moverme y a hacer lo que tanto me gusta.

El Otro: Vicky

Este es (por ahora) mi retrato definitivo para Vicky:

Y estas son las demás fotografías que voy a usar en el slide show: